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Colección de María Luisa Ortiz para INVISTA


Por Juan Esteban Maya

Fotos por Cultura Click

Tres diseñadores colombianos fueron elegidos por la marca INVISTA para desarrollar de forma creativa las colecciones para Dosere Desing. El concepto de referencia fue resaltar el lujo y la comodidad mediante los tejidos con la fibra Xtra Life LYCRA®, destacando los efectos de fantasía y acabados brillantes de la temporada otoño invierno 2012/2013.

Las diseñadora bogotana María Luisa Ortiz, recreó a la mujer futurista con toques vintage de los años 50′s y 60′s, implementando tonos en dorados y negros, muy al estilo Channel. En la pequeña pasarela, se pudo apreciar prendas de ropa interior y exterior de dos piezas, bodys, chaquetas y vestidos cortos.

Por su parte Lina Cantillo hizo una pequeña muestra de lo que fue su última colección ROMA 2012. Ella fusionó los materiales como la fibra LYCRA®, con telas de Dosere Desing para piezas que componen chaquetas de figuras y cuellos altos hasta bañadores rectangulares, pasando por camisetas casuales en nylon y pantalones “Spillo” de tradicional gallineto en sus estampados.

Juan Pablo Socarrás hizo un acercamiento al glamur de la mujer por medio del brillo y tonos aptos para la noche playera. Según el diseñador, sus piezas son “pensadas para las mujeres exitosas que viajan por el mundo y disfrutan de los placeres de la vida”. La muestra estuvo cargada de brillos, con colores dorados, plateados, enterizos y dos piezas, “perfectas para una noche de fiesta sobre altamar” afirmó Socarrás.

Diseñadora María Luisa Ortiz

Colección de Lina Cantillo para INVISTA

Diseñadora Lina Cantillo

Colección de Juan Pablo Socarrás para INVISTA

Juan Pablo Socarrás, Lina Cantillo y María Luisa Ortiz

Por Juan Esteban Maya
Fotos Cultura Click

Este año, la diseñadora Judy Hazbún crea una colección especialmente para Cali Exposhow donde resalta la fuerza interior en “Equilibrio”. Su serie ‘Hollyday y Resort 2011-2012′ tiene prendas especiales para el día, la noche y las vacaciones, una propuesta completa que permite, a la mujer que la lleva puesta, sentirse muy cómoda y reflejar esa armonía interior que luego resuena cósmicamente.

Judy Hazbún interpreta con “Equilibrio” a la mujer universal,  que ha aprendido a jugar con su estilo personal y para quien la idea de vestirse todos los días se convierte en su mayor diversión.

El brillo, las texturas, los colores y el volumen están presentes en la colección de trajes largos, faldas, pantalones, blusas y accesorios, todas ellas fueron creadas con criterios de funcionalidad para múltiples ocasiones de uso.

Judy Hazbún



Por Juan Esteban Maya Toro
Fotos Cultura Click

Esta colección, centrada en el mundo profundo de los sueños y la noche, viene con dos propuestas marcadas por la luminosidad de las prendas y los bloques de color. El negro y el oro forman, desde sus inicios, una pareja inigualable de contrastes considerados el alma de la elegancia. Además de estos colores, el plata y tonos tornasolados aportan un look de ensueño a esta seductora tendencia.

En pasarela se apreció trabajados con pedrería, aplicaciones de strass, lentejuelas y tejidos hilados con estos tonos metálicos. Además de esta explosiva combinación, colores como el azul royal, un burbujeante champaña y el ocre se combinan dentro de la paleta para añadirle el colorido a la noche.

Esta colección mezcla en gran cantidad los tejidos de punto e irisados, el lurex y viscosas de punto y algodón. Su esencia son las prendas muy ajustadas a la silueta pero que permiten movimiento y comodidad en todo momento.

Para lograr un look perfecto para una noche de ensueño, se verieron mini vestidos que se ajustan con toques de spandex pero mezclados con prendas estilo túnica, de cortes asimétricos que llevan como toque el brillo de las lentejuelas y canutillos, logrando que esta pieza clásica y emblemática tenga un estilo chic y glamuroso.

Los cortes son variados: espaldas descubiertas, escotes profundos y palabra de honor, cortes a la cadera y faldas rectas por encima de la rodilla que dan un efecto luminoso con el movimiento, características representativas en esta colección.

No podría quedar atrás la prenda insignia de Studio F, el black denim, que hizo presencia en siluetas muy ajustadas como el skinny fit y ultraslim fit, dándole el toque de lujo y brillo de esta colección a una mujer sofisticada y elegante.

Sus ornamentaciones en dorado, plata y níquel a manera de gafas, prendedores, botones, cinturones y cadenas son otro de los elementos que generan valor agregado a esta emblemática prenda y la convierten en un imprescindible para cualquier tipo de mujer.

Accesorios y complementos: para relucir esta colección, el calzado, bolsos y bisutería también representaron las propuestas de brillo y color en la pasarela. Tacones muy altos y con plataforma, bolsos cruzados con cadenas doradas y detalles en cuero, collares vistosos en oro y piedras de color hacen juego perfecto con las prendas de esta colección.



Por Juan Esteban Maya Toro
Fotos Cultura Click

El diseñador bogotano Juan Pablo Socarrás presentó su inédita propuesta para la Primavera – Verano 2012 denominado “Herbario” en el Cali Exposhow. La colección, siendo coherente con el concepto de la mujer que viste Socarrás, está pensada en mujeres exitosas que viajan por el mundo y que disfrutan de los placeres de la vida, del gran poder adquisitivo pero con alto sentido del tema social y ambiental.

“He decidido crear una alianza estratégica con Dosere Design, que tienen una propuesta en textiles completamente eco, con colores, texturas y acabados que nos transportan a paisajes y situaciones que invitan al confort, porque generan la sensación de tener una segunda piel, con ajustes perfectos, tal como debe ser una colección para estas dos estaciones”, señaló Juan Pablo Socarrás.

Los materiales empleados por el diseñador bogotano de raíces costeñas, cuentan con el respaldo de INVISTA, que a su vez están homologados en las fibras LYCRA®, XTRA FINE, XTRA LIFE y LYCRA BEAUTY.

Trajes de baño, pantalones cortos, chaquetas, vestidos y faldas componen la singular propuesta de Socarrás, que también incluye algunas prendas masculinas, zapatos con tacones elaborados en tamo y cueros sintéticos.

Con ”Herbario”, Juan Pablo Socarrás sigue posicionando su marca y su prestigio como una de las más promisorias figuras del diseño de modas en el país.

Juan Pablo Socarrás


Por Juan Esteban Maya

Fotos Cámara Lúcida

El paso a un estado superior es algo que todos perseguimos; una transición, una evolución, el desapego a lo material, un verdadero cambio de lectura que nos permita apreciar el valor de la simplicidad de las formas abstractas y puras, así como el poder que ellas desprenden. Así lo demostró la diseñadora Nelly Rojas con su colección de la marca Senda  para Cali Exposhow.

Esas formas, contenidas en las piedras semipreciosas que generaban la energía de toda una civilización como lo fue la Atlántida, pasan ahora a conformar las piezas de una nueva colección de Senda-Nelly Rojas, “Sublimación líquida”, inspirada en la Atlántida como herramienta ideal para mostrar una evolución, que motiva el uso de joyas con formas abstractas y puras, piezas diseñadas por Nelly de acuerdo con sus emociones y su evolución como persona.

Ahora el plano espiritual cobra vida en collares, aretes, anillos y pectorales elaborados con piedras semipreciosas como cuarzo, lapislázuli, ágata, labradorita y lluvia lunar. Todo trabajado a mano con plata ley 990, algunas con baño de oro de 24 kilates y otras con baño de oro rosado.

Nelly Rojas

Por Juan Esteban Maya Toro

Fotos Cámara Lúcida

Esta nueva colección de Royi Aljure para Versilia presentada en Cali Exposhow, contiene multitud de colores primarios, entre los que se destacan: rojo pasión, verde esmeralda, azules, naranja, muy apropiados para una mujer chic, fresca, divertida.

La inspiración vino de repente, en una experiencia que pudo ser catastrófica para la joven diseñadora, pero que se convirtió en una vivencia mágica: a un avión que recorría la ruta Sao Paulo-Bogotá se le explotó una turbina y aterrizó de emergencia en Manaos, capital del estado brasilero de Amazonas. Al bajar, el temor se torna en admiración, en verdadera fascinación al apreciar las tonalidades y escuchar los sonidos tan diversos de la naturaleza. Fue así como el colorido del paisaje y de las peligrosas criaturas, un mundo mágico y desconocido hasta entonces, se transformó en la mente de la diseñadora en creaciones llenas de elegancia y lujo.

“Amazonía” muestra pieles industrializadas de serpiente y cocodrilo, símbolo de sofisticación. Desde estampados pequeños para quienes prefieren la discreción, hasta los más grandes y pintorescos, para quienes gustan ser el centro de atención.  Estos materiales adornan zapatos trabajados con hormas un poco más anchas, para que la comodidad sea absoluta. Mucha plataforma, la cual es básica para mujeres que no soportan los tacones delgados. También se vieron los famosos Ankle Boots (botines con tacón) con cordones, ideales para usar con shorts, vestidos, faldas y pantalones. Zapatos estilo Tomboy, bailarinas y además tacones altísimos de hasta 15 cms.

Tanto en los zapatos como en las carteras, estuvo presente  el sello distintivo de Versilia: estampados que se combinan llamativamente en pitón, animal print, flecos y pieles, entre otros.

Royi Aljure de la marca Versilia


Por Juan Esteban Maya Toro

Fotos Cámara Lúcida

Las diseñadoras Catalina Freiye y Juliana Azcarate de la marca Zür Artbagspresentaron su colección primavera-verano 2012 en el Cali Exposhow. Esta vez la marca se inspira en la riqueza cultural de nuestro planeta  y honra las tradiciones artesales y manuales de diferentes culturas. La colección incluye tejidos elaborados por la comunidad Yao Mien del norte de Tailandia.

Asimismo, incorporan tejidos en fique, trabajando de la mano con mujeres desplazadas en Colombia que viven de esta manualidad. Esta actividad involucra a 18 familias de manera directa y a otras 15 de manera indirecta.

Los colores de esta colección son el sienna, diferentes tonalidades de naranja, salmón, coral, melón, palo de rosa, tonos como el marfil tienen mucho en cada elemento protagónico, así como el gris antracita, gris piedra y grises tenues.

Esta paleta se funde en diversos materiales mostrando un impresionante trabajo manual en cada elemento que constituye la colección. Todo esto forma composiciones artísticas y una renovada interpretación a la tradición.

Juliana Azcarate y Catalina Freiye de la marca Zür Artbags

Por Juan Esteban Maya Toro

Fotos Cámara Lúcida

Tina Neumann es una diseñadora barranquillera cuya carrera de creatividad e innovaciones la sitúan en un espacio reconocido en la moda colombiana. Su tendencia urbana descomplicada y fresca como ella, la lleva a deconstruir y reconstruir a partir de elementos  diversos que marcan una imagen citadina y libre, independiente y armónica con sus propios conceptos y licencias creativas.

Para su colección primavera-verano 2012 en Cali Exposhow, Neumann se arriesga cada vez más, logrando acertar en la creación de sus propias telas e imprimiéndole a sus diseños sensualidad a través de los espacios de piel que se asoman y entretejen con patchworks, ensamblados en diferentes texturas que van desde los románticos terciopelos pasando por la delicadeza del encaje y el tul bordado hasta el enriquecido guipure o el industrial elástico.

La belleza del art nouveau de finales del siglo XIX, el art deco de principios del siglo XX y la psicodelia de los años 60s y 70s, siempre de la mano del grafísmo llega hasta el siglo XXI para presentar una colección inspirada por la música de Amy Winehouse, conocida por sus mezclas de diversos géneros musicales, tal cual como lo hace Tina con sus telas y texturas. Una voz “acústicamente poderosa” y capaz de expresar “profundamente sus emociones” hizo que Tina recreara las melodías de Amy con una interpretación muy personal de la Diva del Soul.

Tina Neumann



Por Juan Esteban Maya
Fotos Cámara Lúcida

Brasil fue el país de referencia en la pasarela “Bossa Nova” del diseñador vallecaucano, Andrés Otálora, en el Cali Exposhow . La propuesta resaltó las texturas suaves y vuelo, con estampados orgánicos y geométricos, mezclados de forma exacta para trasmitir la actitud positiva y la alegría de la mujer brasilera.

En pasarela se apreciaron el uso de bases textiles, tales como el charmeuse de seda, chiffon de seda, algodones, dril e índigo. Además en su colección se vio mucho caftán, mangas ranglan, mangas tipo mariposa, pantalones de talle alto con bota campana, maxi faldas y blusas camiseras.

Para la noche, el uso de drapeado, bordados en pedrería y trabajo de sesgos buscan resaltar a la mujer y su silueta ultra femenina.

Los ricos colores del país carioca en matices como el verde lima, rojo, coral, naranja, turquesa, azul rey y magenta demostraron la creatividad del joven diseñador, además tonos base como el champaña y chocolate le dieron el toque vanguardista a la propuesta primavera-verano de la colección 2012.

El desfile fue accesorizado por la firma Dream by Claudia Trejos; pectorales, cadenas, maxi anillos elaborados en piedras naturales en materiales nobles y el uso de cinturones, fajones y carteras fueron el complemento ideal que la marca Trixal aportó al desfile.


 

 

Andrés Otálora


Por Juan Esteban Maya Toro
Fotos Cultura Click

Las diseñadoras María Luisa Ortiz y Johanna Ortiz presentaron su pasarela 2 en 1 en la feria de Salud, Belleza y Moda de Cali Exposhow 2011. Ambas colecciones resaltaron la feminidad y movimiento de la mujer vanguardista para la temporada primavera-verano 2012.

María Luisa inspirada en los atardeceres, colores, magia y olores de Cucunubá, un pueblo colombiano ubicado en la Provincia del Valle de Ubaté, al norte de Bogotá, presentó prendas en tejido de punto a dos agujas, telares y trabajo artesanal, con bloques de color que va desde los tonos pastel, verde eucalipto, rosa pálido, lila hortensia, hasta el camel que le dan un acento importante a la colección.

La diseñadora utilizó bases textiles en tejido plano y de punto, tales como el satín de seda, chifón de seda corrugado, tafeta de seda tornasol y crepe. Su silueta se caracterizó en referencia  a las década de los años 50 y 60, es decir una silueta A con algunos énfasis en la cintura.

Calzado tipo Oxford con cordón y tacón bajo en cuero plateado para el día y para la noche zapato tipo stiletto en tafetán bicolor, fue el toque vanguardista en su propuesta. También las carteras tejidas a dos agujas fueron protagonistas en algunos look del desfile.

Por su parte la caleña Johanna Ortiz, presentó “Anicca” definida como la “ausencia de continuidad y permanencia”, donde toma como punto de referencia la elegancia y retrospectiva de las siluetas de las décadas de los años 30 y 50, para recrear en pasarela piezas más estructurales que se combinan con sus telas favoritas; chifón y charmeuse de seda.

Siluetas en la cintura, pantalones, faldas y vestidos de diferentes largos, fueron tomando textura por medio de alforzados y plisados que en tonos grises, off-write y negro, se destacaron sobre los acentos en royal y azafrán.

Pasarela María Luisa Ortiz

Pasarela María Luisa Ortiz

Pasarela Johanna Ortiz


María Luisa Ortiz y Johanna Ortiz


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